ＧＷの話。
忙しいような忙しくないような複雑な日常から逃避し，南国西表島のリゾートにてうつつを抜かして参りました。西表島は今まで訪れた島の中では、最も海が美しく、かつ自然に溢れんばかり。自然溢れるその写真は、市販の西表島写真集ででも堪能すべし。
掲載したのは全て夜景。この画像、夜間に照明のない状態で楽しむのがベスト。昼間だと何が何やら・・。タイミング良く訪れた満月が上の写真、ちなみにその隣のほくろみたいなのは星。ハッキリ言って西表島らしさは全くなし。
月明かりのもと、浮かび上がる風景は色を失い，夢現のよう。５月ということもあって昼間のうだるような暑さまで消えて，この心地をさらに煽る。夜は人の心を解放すると云う。昼間に感覚＋知覚されたモノから幾らか解き放たれたとき、私は自由を感じ、夢現の中へと歩みを進めた気になるのだろうか？
世は無常なり。様々な変化が現前する。その一瞬を常に楽しめたならどんなに良いだろうか。 
それにしても、カヌーのインストラクター、水牛使い・・皆関西人。
ナンデヤネン！
最近話題のアニメを鑑賞。原作者は一緒で監督は各々別。原作者が同じだからといっても別々のアプローチによるアニメでした。
上はちょっとマニアックな映画を楽しめる人であればアニメが苦手な人にも、下はアニメが楽しめる人や娯楽映画の好きな人におすすめできる。その違いは映画の表現方法・CONCEPT。
上は見る人に挑戦している。その主題や内容は１回観るだけでは理解しきれない，させない。だから無駄がない，すべての表現が主題につながっている。下はそこまで徹底してない。Entertainmentとしての無駄が入り込む余地を残している。だからこそアニメらしさが入り込む。
両方とも背景や人物に3Dが多用されているが，人物だけは実写のようにではなく，アニメとして表現されている。実写のような背景＋アニメとしての人物には賛否両論のようだが，アニメという非現実に現実らしさを追求しなくてもという気がする。
それにしても、両作を支える原作者がすごい。映画化にあたって内容は更新されているが，別に最近売れた漫画ではないのに内容が色褪せてない。人そのものの在り方、人と他者の関係の在り方，人と社会の関係の在り方，は普遍な主題であって，そこに或るならば色褪せないということだろうか。言うのは簡単。漫画としてのEntertainmentにそれら主題を手法として取り入れているあなたは偉いのです。
ま、コムズカシク考えず、暇をみつけたらふらっと観にいっても後悔はないでしょう。ちなみに、お客が少ないのでリラックスして観れます（in Okinawa)。
あなた、アニメ好きですか？私，アニメ好きですよ。
とてつもなく地域に根ざした日常と世界をつないでいる我が家のPC。そして、我が家のマスコットの猿。
かつて「ネットは広大だ」と世界に渡ったアニメがあった。今となっては広大なネットが日常。非現実、仮想、バーチャルだといってワイワイやってたネットが既にリアルなものとなりつつある。
そのアニメ，続編では「記憶の外部化」といって再登場。荒川修作は身体行為を理論的に展開した住宅を完成させた。さあ、どう考えよう。仮説と理屈は用意した。検証しよう。・・・異論・反論・Objection・・・色々あるでしょう。 考える素材は其処此処にゴロゴロしている。世界は興味深い。
■no.2 Workshop ～虎瀬公園を考えよう！！
最近、読んだ本の紹介。怪談なので、画像も暗くしてみました。
－「嗤う伊右衛門」－最近発刊されたものではなく、現在同名で映画化された原作である。話の元は云わずと知れた「四谷怪談」。伊右衛門と岩の恋物語。作者京極夏彦の小説はいくつか読んでいるが、私にとってはこれが一番興味深い。元の怪談では岩の惨い境遇や恨みの節が強かったとおぼろげに覚えているが、これは少し違う。セツナイ、カナシイ、コワイ。そして、イトオシイ、のである。
視点を変えると、意味を変えると、こういった解釈ができるのかと圧倒された。一つの見方で一つのものを理解した気になるより、一つのもので様々なことを考えて見るほうがきっと良いに決まっているし、面白い。
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■no.1 Workshop ～虎瀬公園ウォッチング！
年末の東京で開催されていたイベントのひとつである東京ミレナリオ。
昼間歩いている時には、まちの中に白く無機質で連続しているだけの型板が、上の写真のように、夜になると魅惑的な光景をまちに、人々に与えてくれる。連続した建築のような形を与えられた光を眺めながら歩いていると、この光の連続こそがRealに感じられ、背後にある確かにある建築のまちなみが知覚の彼方へとおいやられるかのような錯覚に陥る。まるで白昼夢・・・夜中夢？ともかく、美しくて味わい深い光。楽しい一時であった。
続いてはLight upされた東京駅。ミレナリオの開催されたまちの最寄り駅。ミレナリオをみた後には、そのクラシカルな形態を照らされた東京駅までもが、重さを奪われ、奥行きを奪われ、まるで贋物のように感じられるのもまた楽しい。
イベント・・東京・・人人人人・・・それが一番Real。
久々の東京にて近年OPENしたShopを見学
外観しか掲載していないが、もちろん内部も見学。詳しい写真が見たい人は建築雑誌などを参照すべし。
さて、この４つの建物、上２つが日本人、下２つは外国人による設計である。４つともがガラスのテクスチャーを取り入れ、夜ともなれば建築からあふれ出る光によって、まちの中でおぼろげな印象を醸し出している。しかし、下の二つは偏光ガラスをファサードに全面的に用いることで単体のライトボックスを強調しているのに対して、上の二つは積み木のように積み上げられたスクリーンによって分節され、覆われた光の幕を強調している。日本人の深層心理には今もなお障子の文化が根付いているように感じてならない。
次は内部。４つともに各Brandの特色を内包しつつ興味深い空間構成をとっていることは言うまでもないが、体感して、特に惹かれたのが、 VUITTONとPRADA。様々な視点から更新される空間性、すべての空間が連続していることを予感させる奥行き、三次元に空間を楽しめる。こうした経験はなかなか味わえないので、機会のある人はぜひ楽しんでほしい。
何も買わずに出てきたことは言うまでもない・・
